Користувач не дивиться – він скролить. Якщо не чіпляєш одразу – тебе не існує.
Поки ти ще промовляєш «усім привіт», користувач уже двічі свайпнув далі. У TikTok, Reels і Meta стрічці ніхто не «дивиться відео» – усі переглядають секундами. І ці секунди – на вагу лідогенерації.
Алгоритми жорсткі й прямолінійні: якщо відео не затримує увагу з перших 2–3 секунд – його показ скорочується в рази. У TikTok це називається early hold rate, у Meta – engagement time per view, але суть одна: не втримав користувача на старті – не отримаєш ні охоплення, ні кліка, ні продажу.
У середньому рішення «дивитись чи далі» ухвалюється вже на 1,7–2,5 секунді. І якщо перший кадр – це нудне обличчя, довгий вступ або чорний екран, ти програв ще до того, як почав.
Не рятують ні круті монтажі, ні довга кульмінація, ні титри з поясненнями. У 2025 році відео або стріляє в перші секунди – або не існує.
Тому далі – не загальні поради, а конкретні прийоми, які “чіпляють” з першого кадру, не дають свайпнути і запускають перегляд. Із прикладами, ситуаціями й реальними кейсами. Без цього працювати з відео сьогодні – як стріляти холостими.
Готовий? Тоді подивимось, що реально працює.
ТОП-7 прийомів, які працюють на старті відео
У тебе є не хвилина, не 15 секунд, а максимум 3 – щоб змусити людину зупинитися. Щоб вона не свайпнула, не закрила, не забула. Це не про творчість, це про виживання в стрічці. Нижче – прийоми, які реально працюють у TikTok Ads, Meta, Reels і Shorts.
1. Вибухова теза або bold-claim
Це коли ти ще не встиг кліпнути очима – а відео вже дало тобі по лобі. Теза, яка не просить уваги, а бере її силою.
- Цей крем для обличчя… я наносила його на БАТЬКА!
- Я витратила $0 на рекламу й заробила $60 000 – ось як
- Ось чому мені не можна в’їжджати в США після цього запуску
Такі початки працюють, бо створюють когнітивний дисонанс. Щось звучить настільки нестандартно або зухвало, що мозок не може проігнорувати. Людина не розуміє, що відбувається – і саме це тримає її в кадрі. Це момент збою логіки, коли увага автоматично включається.
Чому це працює?
- Швидко й голосно: жодних підводок, одразу – в центр ситуації
- Емоція на вході: здивування, сміх, шок, заздрість – будь-яка сильна реакція запускає утримання
- Створює обіцянку: якщо заява така, то «а що ж далі?»
Це тригерна пастка: дивишся не тому, що хочеш – а тому, що вже не можеш відірватись.
Як використовувати bold-claim у рекламному відео
1. Є кейс або цифра, що “бʼє”
- Без бюджету. Без команди. Тільки AI – і $8 000 прибутку за 2 дні
- Твій оффер – типовий, але цифра звучить сильно?
- Перетвори її у тезу на старті, зроби з неї обіцянку: «Ось як я вирвався з кредитів за два тижні».
2. Є нестандартний підхід або лайфхак
- Я використовую дитячий крем замість праймера – і ось чому
- Твій продукт – неочевидне рішення?
- Покажи це як “порушення правил” або “секретну фішку”.
3. Є обурливий або дивний факт
Будь-який конфлікт, заборона, порушення табу – це паливо для перших секунд. Працює особливо сильно у нішах, де є стигма: гемблінг, крипта, дропшипінг, “неоднозначні” курси.
Приклади для різних ніш
- Косметика: «Цей крем – найдешевше, що я наносила на обличчя. І найефективніше»
- Інфобізнес: «Я не робив нічого. AI сам запустив мені рекламу – ось що з цього вийшло»
- Крипта: «Це була мем-монета. А тепер у мене нова Tesla»
- E-com Shopify: «Цей товар продається, хоч він огидний. І саме тому»
- Психологія/саморозвиток: «Після цієї вправи в мене зникла тривожність. За 2 хвилини»
Коли це працює найкраще?
- У TikTok Ads і Reels, де увага – валюта
- У сірих або контроверсійних нішах – bold-claim межує з забороною
- У відео з живим спікером – коли тезу озвучує людина, емоційно й прямо в камеру
- Коли ти не боїшся викликати реакцію – навіть якщо частина аудиторії скаже: “що за дурня?”
У 2025 виграє не той, хто обережно формулює, а той, хто не боїться сказати дивне, перебільшене, чесне або провокаційне прямо в очі. Поки конкуренти пояснюють, “що буде у відео”, – ти вже тримаєш глядача за комір.
2. Проблема або біль – одразу в обличчя
Це прийом, який працює на механіці впізнавання. Людина бачить перші секунди відео – і в голові вмикається: «це про мене». Далі вона вже не просто дивиться – вона чекає на рішення.
- Ось що буде, якщо не змивати макіяж перед сном…
- Ви теж весь день відчуваєте втому, хоч і спите по 8 годин?
- Я думала, що в мене просто стрес, поки не перевірила ось це
Цей формат не провокує, не дивує, не шокує – він влучає. І робить це миттєво. Працює на емпатії, на досвіді користувача, на вже болючому питанні, яке сидить у нього в голові.
Чому це працює?
- Глядач впізнає себе – і залишається, щоб почути, що він «робив не так»
- Немає опору – ти не «продаєш», а співпереживаєш
- Працює в будь-якому відео: UGC, експлейнери, експертна подача, TikTok-style
Це прямий хід у підсвідомість: коли проблема резонує – увага тримається сама собою.
Як використовувати цей прийом у відео?
1. Починай з побутової або тілесної ситуації
- Прокидаєшся – а втома не зникла?
- Шкіра обличчя наче змила фарбу життя?
- Ти робиш усе правильно, але жир на животі не йде?
Це має бути банальна ситуація, яку глядач бачив десятки разів – але не звертав уваги.
- Уточнюй: “не тільки в тебе”. Після тези можна одразу вставити уточнення, що це масова проблема.
- Дай обіцянку рішення – але не одразу. Тримай інтригу, але покажи, що відповідь – буде.
Приклади для різних ніш
- Нутра / біодобавки: «Ці симптоми виглядають як стрес, але насправді – це дефіцит магнію». «Чому втома не зникає, навіть коли ти відпочиваєш»
- Фітнес / схуднення:«Вага стоїть, бо ти досі їси “здорову їжу” – не ту, яку треба».«Ці вправи для живота не працюють, поки не прибрати одну річ»
- Психологія / менталка: «Ти не вигорів. Просто все навалилось одночасно – і ніхто не сказав, як це розгрібати»
- SaaS / B2C-продукти: «Ти витрачаєш годину в день на рутину, яку можна автоматизувати за хвилину»
- Фінанси / арбітраж / маркетинг: «Бюджет тече, а лідів немає? У 80% випадків причина ось тут». «Проблема не в таргеті. Проблема – у перших трьох секундах відео»
Коли це працює найкраще?
- Коли ти знаєш чіткий біль своєї аудиторії – і не боїшся його озвучити
- У нішах, де рішення не очевидне, але ефективне
- Якщо відео – у форматі UGC, монологу, скринкасту або кейсу
- Коли хочеш вивести глядача на логіку “у мене це теж є – хочу знати більше”
Поки конкуренти показують, який у них класний продукт, ти показуєш біль глядача. І цим вже виграєш увагу. Не треба бути креативним. Треба бути точним.
3. Крик, жест або візуальний “удар” у камеру
Іноді немає часу на складну драматургію. У TikTok або Reels кожен свайп – це постріл у голову твоєму відео. І щоб вижити, треба зловити увагу фізично – буквально.
- «СТІЙ! Не зливай бюджет на ці креативи», а потім жест пальцем у камеру та різкий zoom-in + звук клацання пальцями
Це примітивний, але дієвий трюк: несподіваний рух, гучне слово, агресивна дія – і глядач здригнувся. Мозок автоматично фіксує сигнал: “щось відбулося” – значить, треба зупинитись.
Чому це працює?
- Порушення шаблону: більшість відео – плавні, спокійні. А тут – різкість, акцент, вторгнення в особистий простір.
- Фізичний тригер: камера хитається, звук різкий, обличчя наближене – мозок це сприймає як “реальну” подію.
- Підсвідоме утримання: навіть якщо глядач не зрозумів, про що мова – він вже не свайпнув, а значить, ти отримав шанс.
Це все одно що хтось різко стукне по столу в тиші. Реакція буде.
Як використовувати цей прийом у відео?
- Жест або рух у перші півсекунди
- пальцем у камеру
- хлопок, клацання, підскок
- нахил обличчя ближче до обʼєктива
Це має бути несподіваний рух, що змінює ракурс і збуджує увагу.
- Крик, шепіт, різкий звук
- “СТІЙ!”, “Тільки не тисни свайп”
- “Послухай мене. Це важливо”
- несподіваний звуковий ефект: дзвін, вибух, удар
Звук не повинен бути гучним – достатньо контрасту зі “звичною стрічкою”.
- Переривання очікуваного сценарію
- глядач бачить типову UGC-картинку – і тут: кадр трясеться, обличчя кричить, текст смикається.
- можна зробити псевдопомилку: зображення “вилітає”, “ламається”, йде шум – увага точно твоя.
Приклади для різних ніш
- Арбітраж: СТОП. Якщо у тебе CPM вище 20 – подивись це до кінця.Zoom-in на Ads Manager із червоним графіком, палець у камеру.
- Фінанси / інфобіз: Це відео може заощадити тобі 2000 доларів. Чому ти досі не слухаєш?. Погляд прямо в камеру, напружене обличчя, фоновий “біп”.
- SaaS-продукт / таск-трекер: Твій понеділок починається з хаосу? Ось як зупинити це. Швидке наближення екрану з календарем і жест “закрий усе.
- Бʼюті / фітнес: Не роби цього вранці, якщо хочеш мати нормальну шкіру. Жест відштовхування продукту, різкий перехід до “правильного.
Коли це працює найкраще?
- У TikTok Ads і Reels, де всі звикли до “мʼяких” інтро – і саме тому агресивне втручання працює
- У сірих офферах, де потрібно відразу “вибити” користувача з інерції
- У коротких рекламних роликах – до 15 секунд, де часу на підводку немає
- У відео з живим обличчям або органічною подачею – коли глядач відчуває “людину”, не продакшн
У стрічці, де все надто ввічливе, різкість – це зброя. Вона не продає напряму, але відкриває двері для продажу. Іноді просто треба голосно постукати. Або вдарити по увазі так, щоб її не довелося просити.
4. Великий текст по центру: інтрига, заборона або провокація
У стрічці, де все кричить – іноді найгучніше працює саме текст. Не обличчя, не звук, не монтаж. А велика, жирна теза по центру екрану, яка не залишає шансів пройти повз.
«ЦЕ ВІДЕО ВИДАЛЯТЬ ЧЕРЕЗ 24 ГОДИНИ»
«ЯК Я ОБІЙШОВ ЗАБОРОНУ В META»
«ЗАБОРОНЕНИЙ МЕТОД, ПРО ЯКИЙ НЕ ГОВОРЯТЬ УЧИТЕЛІ ЙОГИ»
Це – класика клікбейту, але в новому форматі: не в заголовку, а в першій секунді відео. Така теза одразу викликає запитання: «чому?», «що саме заборонене?», «де обман?». І найголовніше – користувач не почувається просто глядачем, він вже учасник розгадки.
Чому це працює?
- Підриває цікавість: текст виглядає як секрет, конфлікт або “внутрянка”
- Створює відчуття терміновості: “перед тим, як видалять”, “останній раз”, “залишилось 3 години”
- Маскується під натив: виглядає як текст зі сторіс, або повідомлення з інсайдом
- Моментальна адаптація: під будь-яку нішу можна сформулювати інтригу
Як використовувати цей прийом у відео?
- Почни відео саме з тексту – без вступів і голосу
На 0:00 на чорному або контрастному фоні зʼявляється фраза: «Цей спосіб блокують щодня. Але поки працює – покажу». «Ось що вам не скажуть в агентствах»
Тривалість – максимум 2 секунди. Потім – перехід на обличчя або сцену, яка продовжує тезу.
- Використовуй “проти правил”
Формулювання на кшталт:
- «Це відео порушує політику, але…»
- «Не запускайте це в Meta – поки не подивитесь»
- «Чому ця стратегія працює, хоча не мала би»
Це створює відчуття порушення заборони – і глядач підсвідомо хоче знати більше.
- Додай рух або динаміку
Текст може зʼявлятись ривками, миготіти, вистрілювати по частинах – усе, щоб він не сприймався як “сухий банер”.
Приклади для різних ніш
- Гемблінг / крипта:«Не запускай оффер у Tier-1, поки не перевіриш це». «Цей спосіб обходить бан – але ненадовго»
- Інфобізнес / курси: «Це НЕ ще один курс із прогрівом. І от чому». «3 помилки в онлайн-школі, через які вилітає 70% бюджету»
- SMM / арбітраж / аналітика: «Цей креатив має 12% CTR. Але його банять щодня».«Як зробити відео, яке пройде модерацію, але виглядає “сіро”»
- B2C / Shopify / косметика: «Цей крем офіційно не продається в Європі. Але ми дістали його». «Чому про цей засіб не говорять у Sephora – і саме тому він працює»
Коли це працює найкраще?
- У сірих, “гарячих” або заборонених нішах – де користувач звик до ризику й інтриги
- Коли продукт/послуга – не нова, але має “фішку”, яку можна подати як заборонену
- У Reels і TikTok, де голос може бути вимкнений – і саме текст витягує увагу
- Коли хочеш спровокувати реакцію, навіть хейтерську – головне, щоб переглянули
Головне – не обіцяти того, чого не буде. Текст має інтригувати, а не брехати. Якщо після нього нічого – ти не викликав цікавість, ти втратив довіру.
5. Before / After одразу на старті
Один із найсильніших візуальних тригерів – трансформація. Не “обіцяємо результат” і не “пояснюємо, що буде”, а показуємо – ось що було, а ось що стало. І робимо це до того, як глядач встиг розмірковувати.
Початок відео:
- розпухле обличчя → сяюча шкіра
- $0 на акаунті → $18 432 через 7 днів
- пустий Ads Manager → графік зі злетом
- кадр із зайвою вагою → підтягнутий прес
Жодного пояснення. Просто два кадри – до/після. І все. Глядач вже в процесі. Він бачить зміни. А мозок хоче знати: як?
Чому це працює?
- Візуальний доказ без обіцянок – ти не продаєш, а демонструєш
- Миттєвий wow-ефект: трансформація викликає захоплення або шок
- Активація внутрішнього бажання: людина автоматично порівнює себе з “before” і хоче “after”
- Працює навіть без звуку: важливо для TikTok, Reels і Meta, де перегляд часто без озвучки
Як реалізувати Before / After на старті?
- Зробити перехід миттєвим – у перші 0,5–1 секунди
Можна почати з “before” на 0:00, “after” – уже на 0:01. Без слів, лише кадри.
Після цього – інтро, пояснення, оффер.
- Показати зміни в динаміці
- Показати проблему → реакція → результат
- Короткий ролик “до” → монтаж на “після” → стоп-кадр з фразою “ось як це вдалося”
- Не забудь контекст
Візуал має бути зрозумілим без пояснень. Якщо це Ads Manager – покажи дату, суму, діаграму. Якщо обличчя – емоція. Якщо тіло – одяг, поза, світло.
Приклади для різних ніш
- Нутра / фітнес / косметика:
- до: фото з прищами, вагою, втомленим виглядом
- після: тон шкіри, фігура, блиск в очах
- кадри можуть бути «органічними», типу selfie, дзеркало, розпакування
- Маркетинг / арбітраж / smm:
- до: порожній акаунт, злитий бюджет
- після: скрін з результатами, живий коментар клієнта, інтерфейс Ads Manager
- Курси / SaaS / інфобізнес:
- до: хаос у задачах, зірвані дедлайни, перевантаженість
- після: дашборд, структура, результат у вигляді грошей або вільного часу
- Крипта / трейдинг:
- до: мінус на біржі, а після: зростання балансу,
- скрін PnL
- або навіть так: нічний графік на телефоні → нова машина
Коли це працює найкраще?
- У продукті, де є візуальна різниця до/після: тіло, шкіра, інтерфейс, метрики
- Якщо у тебе є результати або UGC-контент із трансформацією
- У рекламі, де складно “обіцяти” словами, але легко показати
- У нішах, де глядач сумнівається – і йому потрібен швидкий доказ
Коли ти показуєш “після” ще до того, як сказав “привіт” – ти даєш найцінніше: віру, що це реально. Твоя задача – не пояснювати, а візуалізувати. Бо результат, який видно – не треба продавати.
6. Несподіване запитання або пряме звернення
- «Тобі вже є 18?»
- «А ти коли востаннє реально відпочивав?»
- «Скільки грошей у тебе згорає щомісяця просто через…?»
Цей прийом працює просто: ти задаєш запитання прямо в обличчя глядачу. І якщо це питання його зачіпає, викликає сумнів або нерв – він не йде.
Мозок підсвідомо прагне завершити будь-яку логічну конструкцію. Якщо тебе щось питають – ти мимоволі відповідаєш. І залишаєшся, щоб перевірити, чи твоя відповідь правильна.
Чому це працює?
- Створює відчуття особистої комунікації: “це до мене звернулись”
- Вибиває з пасивного перегляду: глядач стає учасником діалогу
- Запускає внутрішній пошук відповіді: увага утримується природно
- Ламає формат: більшість відео – монологи. А тут – розмова.
Це як різко сказати людині на вулиці: “Ви щось загубили?” – навіть якщо ні, вона зупиниться.
Як реалізувати запитання у відео?
- Формулюй просто, ніби друг щойно написав у Дірект
- Ти справді віриш, що цей крем працює?
- Тобі теж іноді здається, що життя – це нескінченний дедлайн?
- Чому ти досі робиш рекламу вручну?
Головне – не канцелярська мова, а жива. Так, ніби людина тебе вже знає.
- Починай відео з прямого “ти”
- Ти не робиш одну річ – і саме тому результату немає
- Ти не втомився платити за це щомісяця?
Це не продаж. Це – тригер на близькість.
- Постав “ризикове” питання – і обіцяй відповідь
- Чи правда, що ця добавка нічого не робить? Я вирішила перевірити
- Скільки правди в тому, що Meta банить усе підряд?
Запитання має зачепити або провокувати. Якщо глядач відчуває виклик – він залишається.
Приклади для різних ніш
- Нутра / wellness / менталка:
- Ти теж засинаєш у TikTok – і прокидаєшся в тому ж стані?
- Коли ти востаннє реально висипався?
- Фінанси / арбітраж:
- Скільки ти сьогодні злив просто через цей креатив?
- Ти колись рахував, скільки платиш Meta за тишу?
- Інфобізнес / SMM / продюсування:
- Чому твій блогер не конвертить, хоча всі кажуть, що топ?
- Ти справді хочеш продавати курси – чи просто боїшся не спробувати?
- B2C / Shopify / косметика:
- Ти дивишся на цю баночку щодня – але шкіра краще не стає. Чому?
- А скільки у тебе кремів, які ти купила – і не використовуєш?
Коли це працює найкраще?
- У відео з живим обличчям – де видно, що говорить реальна людина
- У форматах UGC, пояснювальних або оглядових
- Коли ти точно знаєш головне заперечення або страх ЦА
- Якщо оффер складно пояснити в лоб, але легко вивести через “розмову”
Глядач не хоче реклами. Але він не проти поговорити. І якщо перша фраза відео – це не “привіт, я експерт”, а “ти не втомився від цієї фігні?” – тоді в тебе вже є не просто перегляд. У тебе є діалог.
7. Почни з драми: влітай у середину кульмінації
Замість розповіді – відразу кадр, де щось пішло не так, або навпаки: вже сталося щось сильне – і ми в самому центрі.
- «Мене трясло. Я стояв біля компʼютера й не міг повірити, що воно зайшло»
(кадр: заплакане обличчя, розмитий фон, розмитий голос) - «Це відео я записую після двох годин паніки. Якщо ти це бачиш – значить, я впорався»
Це – не сюжет. Це емоційна середина. Ми опиняємося у моменті, де вже все відбувається. І глядач не має вибору: або він дізнається, що тут сталося – або пропустить момент, який “могли потім видалити”.
Чому це працює?
- Емоція з першої секунди: замість сухої підводки – жива сцена, в якій щось “ламається”
- Порушення структури: глядач очікує вступ – натомість одразу кульмінація
- Запитання без відповіді: “що сталося?”, “чому вона плаче?”, “що вибухнуло?”, “яке відео не знялося?”
Це ефект «провалу в історію». Як у кіно, де фільм починається зі сцени вибуху – і тільки потім «два дні тому…».
Як реалізувати цей прийом у відео?
- Починай із сильної сцени, фрази, звуку
- голос тремтить, світло миготить, дихання уривчасте
- емоція: шок, паніка, сльози, крик, сміх, абсолютне мовчання
- образ: монітор з відмовою в рекламному кабінеті, порожній рахунок, скрин з баном
- Візуально – нічого “чистого”
- не студія, не білий фон, не штатив
- все рухається, камера “в руках”, обличчя зняте збоку або знизу
- ефект “відео, яке не планували знімати”
- Тримай пояснення до 3–4 секунди
Глядач уже в історії – тепер дай причину, чому це важливо:
- “Мене забанили. Не аккаунт – весь бізнес. Ось як це сталось – і як я вижив”
- “Я хотіла здатись. Серйозно. Але ця штука витягла мене за 2 дні”
Приклади для різних ніш
- Арбітраж:
- “Кампанія злила $3000. А потім – CTR 17%” – кадри з Ads Manager, фрагменти лайв-екрану, обличчя – не емоційне, а виснажене
- Косметика / wellness:
- “Я реально соромилась показати це обличчя. Але покажу, бо результат – дикий”
- до/після – але не шаблонно, а через “я пройшла через це”
- Інфобізнес / продюсери / експерти:
- “Це мало бути просто вебінар. А вийшов мій найгірший запуск. І найкращий результат”
- розфокус, шматки презентації, кадри паніки або тиші
- Фінанси / SaaS / бізнес-продукти:
- “День, коли ми втратили 40% MRR. І що зробило цю дірку прибутковою”
Коли це працює найкраще?
- У форматах UGC або «знято на телефон»
- У відео, яке має на меті викликати емоцію, а не просто пояснити
- У нішах, де глядач втомився від експертного тону – і хоче реальності
- Якщо є особиста історія, реальна сцена, контекст зі злетами/провалами
Секрет цього формату – не в драма-квіні, а в чесності. Не грай біль. Покажи момент, який був справжній. І саме тому він чіпляє.
Бо стрічка повна роликів, де “усе по плану”. А той, у кого тряслись руки – викликає довіру.
Висновок: увага – це валюта, і ти або її береш, або пролітаєш
У TikTok, Reels і Meta люди не дивляться відео – вони сканують усе на швидкості. Якщо за 3 секунди ти не чіпляєш – твоє відео не побачать. Не тому, що воно погане. А тому, що воно не встигло вистрілити.
Що працює в 2025:
- Вибухова теза або bold-claim – щоб здивувати, обурити або заінтригувати
- Пряма біль – щоб зачепити емоцію і змусити глядача впізнати себе
- Рух, крик, жести – щоб зупинити свайп фізично
- Великий текст – щоб передати меседж без озвучки
- Before / After – щоб дати результат ще до обіцянки
- Несподіване питання – щоб почати діалог
- Драма з перших секунд – щоб глядач потрапив в історію миттєво
Це не правила “як знімати красиво”. Це робочі гачки, які дозволяють отримати шанс. Бо далі – вже працює продукт, оффер, текст, монтаж. Але все починається з першої секунди.
Тестуй. Комбінуй. Скроль стрічку, як споживач – і питай себе: а я б подивився це далі?
Бо насправді у тебе немає хвилини на розкачку. У тебе є тільки перші три секунди – і вони вирішують все.